Ham, a lot
Acts To Grind Theatre
A lot like Hamlet, only way more awesome!
Presented by Acts To Grind Theatre: a Shakespeare After Dark series.
"HAM, a lot" an adaptation of Billy Shakes "Hamlet" aka William Shakespeare's "HAMLET, The Tragedy Of The Prince of Denmark" the tale of a man who could not make up his mind. It is the Bard’s most famous piece and arguably the most popular play in the English literature canon in existence. This laugh out loud side splitting comedy farce à la Mel Brooks is an absurd adaptation penned by GhostWriter. You don't have to be an avid fan of Shakespeare or even know of his play 'Hamlet' to have fun and enjoy this parody.
"It takes a whole lot of crazy to court death so." : Horatio.
Limited engagement, only five (5) performances; April 1 - 5, 2020 @ 8PM.
Entrance: in advance $20; at the door $28 regular; $23 student & senior. (All applicable taxes and service charges included.)
Featuring a coast to coast Canadian cast:
Polonius & Grave Digger – Michael Aronovitch
Ophelia – Marissa Blair
Rosencrantz – Adrian Manicom
Hamlet – Bryan Libero
King Claudius of Denmark – Jeroen Lindeman
Guildenstern – Duy Nguyen
Lartes – Thomas Niles
Horatio – Zach Radford
King Hamlet of Denmark - Davyn Ryall (voice)
King Hamlet of Denmark - Ricky Smith (puppeteer)
Queen Gertrude of Denmark - Kathy Slamen
Bernardo & Francisco – Devin Upham
And for the crew:
Directed by : Davyn Ryall
Adapted by : GhostWriter
Choreography : Nadia Verrucci
Set coordination : Molly Desormeaux
Costume coordination : Davyn Ryall
Light coordination : Eric Wrazen
Sound coordination : Ricky Smith & Davyn Ryall
Puppet Master : Chris Wardell
Promo materials design by : Kathy Slamen
Promo-video by : Olivier Ross Parent
MainLine Box Office
By phone: 514-849-3378, Tuesday to Saturday from 2PM - 6PM.
In person: 3997 St-Laurent Blvd from Tuesday to Saturday between 2PM and 6PM
Online: At the links listed on the right hand side of the page. Please be advised that the online system doesn't allow for same day purchases, consider calling or coming in person to purchase your tickets.
HORAIRE / SCHEDULE
- Wednesday 1 April 2020 / 20:00
- Thursday 2 April 2020 / 20:00
- Friday 3 April 2020 / 20:00
- Saturday 4 April 2020 / 20:00
- Sunday 5 April 2020 / 20:00
120 minutes
Retardataires / Latecomers : 5 minutes
Coming Soon
"Tango in fusion est une œuvre qui combine l’art du tango avec différents styles de danse. Ceux-ci permettent de visualiser par le mouvement et la dramaturgie, certains conflits socioculturels et émotionnels auxquels nous sommes tous confrontés.
Les artistes de tango in fusion s’expriment à travers d’histoires personnelles une extase de la danse du tango dans son essence. Ce qui permet aussi avec la diversité des autres types de mouvements et musique. une connexion avec le spectateur afin de visualiser et briser différents stéréotypes socioculturels."
"Le Collectif Les Tisseuses s’est formé à partir de l’envie de rassembler des femmes et des personnes non binaires autour du jeu théâtral en décloisonnant les pratiques et les imaginaires. Il est composé de huit artistes aux origines, pratiques et vécus multiples.
Les Tisseuses ouvrent leur espace créatif avec une étape de la pièce Notre tour c’est quand?, une proposition scénique intimiste.
La pièce raconte l'histoire des funérailles de Pilar, la matriarche d'un quartier. On y retrouve des femmes aux horizons pluriels venues honorer la mémoire de celle qui a su entrelacer leurs existences en leur offrant la possibilité d’assembler leurs histoires. À travers ce moment de deuil, se tissent des liens qui transcendent les frontières de leur famille, de leur quartier et de leur pays, offrant un portrait poignant de la force des relations féminines et de la sororité.
En se rassemblant à la croisée des cycles de vies, les personnages que vous allez rencontrer s’adressent des questions millénaires, et cheminent au cœur de leurs vérités en nous rappelant qu’il n’est de refuge plus solide que celui de nos solidarités.
La pièce s’achèvera par un échange entre les artistes et le public, permettant de recueillir les impressions de ce dernier. Modéré par la directrice artistique du festival.
The Montreal Clown Festival is pleased to return to its roots at the home of the St. Ambroise Montreal Fringe Festival to present a cabaret of new work, “New Recipes” featuring 12 brave clowns.
Under the direction of Gabe McKinney (Director, Old God; Speigleworld; Dell-Arte graduate and guest teacher), 12 performers developed short new works for the opening night of the 4-day Clown festival after a same-day, high-stakes workshop.
