The Blood Harmonic
We Are One
"The Blood Harmonic" is a new play by emerging Canadian playwright Calla Wright, dealing with creativity, depression, and loss. Roxane, a dramatic, ego-centric , image-obsessed novelist, has just been found shot to death in her study. Her three daughters, Cora, Gail, and Rae, must decide which of them will continue their mother’s bestselling book series, “The Blood Harmonic” while simultaneously dealing with their own personal life crises. On top of that, Rae and Gail must come to terms with their complicated relationship with their mother, whom they have not spoken to in years, while Cora questions the suspicious nature of Roxane’s death. Inspired by the characters from King Lear, this dark comedy looks at what drives creative expression, the relationships between creative mothers and daughters, and how false personas can consume us.
Written by Calla Wright
Directed by Amanda Goldberg
Set & Lighting Design by Clara Gonzalez
Costume Design by Nicolas Ruzza
Sound Design by Cecilia Macdonald
CAST:
TBA
Tickets are available:
Online
At the door the night of the performance
Or during MainLine Theatre's Box Office hours (Tuesday to Saturday from 2PM to 6PM)
HORAIRE / SCHEDULE
- Thursday 28 April 2016 / 20:00
- Friday 29 April 2016 / 20:00
- Saturday 30 April 2016 / 14:00
- Saturday 30 April 2016 / 20:00
- Sunday 1 May 2016 / 20:00
120 minutes
Pour âges / For ages 13+
Retardataires / Latecomers : 20 minutes
Coming Soon
What if you entered an empty rehearsal hall and suddenly an audience appears? Joseph Ste-Marie brings his experimental scripted/improvised one-man show, This Show is Broken back to the stage! This remount blends the 2021 Digital Theatre production from the Montreal FRINGE Festival and the original 2015 production at the 2nd annual Shortstanding Festival. Ste-Marie must perform his show as he explores his life, struggles, missteps, and tries to show that it’s not too late to pursue your dreams…. However, Joseph is challenged to be honest with himself so his show can be authentic as possible without being blinded by ambition.
"Le Collectif Les Tisseuses s’est formé à partir de l’envie de rassembler des femmes et des personnes non binaires autour du jeu théâtral en décloisonnant les pratiques et les imaginaires. Il est composé de huit artistes aux origines, pratiques et vécus multiples.
Les Tisseuses ouvrent leur espace créatif avec une étape de la pièce Notre tour c’est quand?, une proposition scénique intimiste.
La pièce raconte l'histoire des funérailles de Pilar, la matriarche d'un quartier. On y retrouve des femmes aux horizons pluriels venues honorer la mémoire de celle qui a su entrelacer leurs existences en leur offrant la possibilité d’assembler leurs histoires. À travers ce moment de deuil, se tissent des liens qui transcendent les frontières de leur famille, de leur quartier et de leur pays, offrant un portrait poignant de la force des relations féminines et de la sororité.
En se rassemblant à la croisée des cycles de vies, les personnages que vous allez rencontrer s’adressent des questions millénaires, et cheminent au cœur de leurs vérités en nous rappelant qu’il n’est de refuge plus solide que celui de nos solidarités.
La pièce s’achèvera par un échange entre les artistes et le public, permettant de recueillir les impressions de ce dernier. Modéré par la directrice artistique du festival.
"Tango in fusion est une œuvre qui combine l’art du tango avec différents styles de danse. Ceux-ci permettent de visualiser par le mouvement et la dramaturgie, certains conflits socioculturels et émotionnels auxquels nous sommes tous confrontés.
Les artistes de tango in fusion s’expriment à travers d’histoires personnelles une extase de la danse du tango dans son essence. Ce qui permet aussi avec la diversité des autres types de mouvements et musique. une connexion avec le spectateur afin de visualiser et briser différents stéréotypes socioculturels."
