The Mad House
Lynsey Billing Productions and Scream Dance Project
""The Mad House"" est la nouvelle production de la chorégraphe, productrice et directrice artistique, Lynsey Billing. Il met en valeur les danseurs de la troupe Scream Dance Project (de l'Académie de danse Scream). C'est une création originale, multidisciplinaire et bilingue dans laquelle la danse, le théâtre, l’humour, les décors et les costumes flamboyants transporteront le spectateur dans un univers parallèle et magique. Cet environement est, entre autres, inspiré des Aventures d’Alice au pays des merveilles. Le public sera d’ailleurs amené à participer lors des représentations. Divertissement et rires garantis!
Avec:
Lynsey Billing
Debra Dawson
Marie-Pier Cornellier
Sarah Crèvecoeur
Maude Jacob-Daignault
Jean-Mathieu Lepage
Geneviève Létourneau
Mikella Daigle
Médric Filion
Veuillez noté qu'après la représentation du 12 octobre, il y a aura une discussion avec les artistes sur scène.
Les billets sont disponible en ligne à mainlinetheatre.ca,
par téléphone au 514 849 3378 du mardi au samedi de 14h à 18h
ou en personne au Théâtre du mardi au samedi de 14h à 18h
Veuillez notez que les billets de la même journée ne sont que disponible par téléphone ou en personne.
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“The Mad House” is the latest production by artistic director, producer and choreograher Lynsey Billing and performed by Scream Dance Project (a troupe from Scream Dance Academy). It is an original multidisciplinary, bilingual script/creation where dance, theatre, humor, the elaborate decor and flamboyant costumes will transport the audience into a magical parallel universe. Among others, this universe is inspired by “Alice’s Adventures in Wonderland”. The audience will be requested to interact and participate as well - the front rows being “splash zones” where they will be called upon more frequently.
With:
Lynsey Billing
Debra Dawson
Marie-Pier Cornellier
Sarah Crèvecoeur
Maude Jacob-Daignault
Jean-Mathieu Lepage
Geneviève Létourneau
Mikella Daigle
Médric Filion
Please note, that there will be a talkback after the October 12 performance.
Tickets can be purchased online at mainlinetheatre.ca,
or by telephone at 514-849-3378 from Tuesday through Saturday from 2pm-6pm
or in person from Tuesday through Saturday from 2pm-6pm
Please note that same day sales are by telephone and in person only.
HORAIRE / SCHEDULE
- Thursday 11 October 2018 / 19:30
- Friday 12 October 2018 / 19:30
- Saturday 13 October 2018 / 14:00
- Saturday 13 October 2018 / 19:30
120 minutes
Pour âges / For ages 16+
Retardataires / Latecomers : 120 minutes
Coming Soon
WARNING: There may be nudity in this show.
This game show is played a lot like strip poker, but it's a spelling bee, and it's played in front of a live audience of hooters, hollerers and hecklers who want to see some smart and sexy skin!
Director: Joe Catman
Co-host: La Regulatrice
From Montreal, QC
Spookily accurate (if bonkers) audience readings, 70s team games and prizes! Embrace the mystical mystery of The Singing Psychic as she "reads" the songs in your heart in this Edinburgh and Adelaide Fringe sell-out show. ’Completely bonkers in a good way' ★★★★★ (LondonTheatre1.com). 'A gloriously entertaining night out' ★★★★ (FemaleArts.com).
Playwright & Director: Marysia Trembecka
Designer: Martin Butterworth
From London, UK
Canadian Premiere
"Le Collectif Les Tisseuses s’est formé à partir de l’envie de rassembler des femmes et des personnes non binaires autour du jeu théâtral en décloisonnant les pratiques et les imaginaires. Il est composé de huit artistes aux origines, pratiques et vécus multiples.
Les Tisseuses ouvrent leur espace créatif avec une étape de la pièce Notre tour c’est quand?, une proposition scénique intimiste.
La pièce raconte l'histoire des funérailles de Pilar, la matriarche d'un quartier. On y retrouve des femmes aux horizons pluriels venues honorer la mémoire de celle qui a su entrelacer leurs existences en leur offrant la possibilité d’assembler leurs histoires. À travers ce moment de deuil, se tissent des liens qui transcendent les frontières de leur famille, de leur quartier et de leur pays, offrant un portrait poignant de la force des relations féminines et de la sororité.
En se rassemblant à la croisée des cycles de vies, les personnages que vous allez rencontrer s’adressent des questions millénaires, et cheminent au cœur de leurs vérités en nous rappelant qu’il n’est de refuge plus solide que celui de nos solidarités.
La pièce s’achèvera par un échange entre les artistes et le public, permettant de recueillir les impressions de ce dernier. Modéré par la directrice artistique du festival.
